A exposição “Miró: Mestre das Formas”, em cartaz no MAB FAAP, convida o público a uma imersão completa pela trajetória de Joan Miró (1893–1983), reunindo obras de todas as fases do artista catalão.
Transitando com maestria no surrealismo e no abstracionismo, Miró construiu uma linguagem visual inconfundível, marcada por cores vibrantes, símbolos e uma liberdade criativa radical. Na FAAP, os visitantes podem conferir de perto a evolução de seu estilo ao longo dos anos, desde as criações iniciais até os trabalhos da maturidade, passando por pinturas, esculturas impressionantes, tapeçarias detalhadas e muito mais.
Um dos pontos altos do percurso expositivo é a revelação da íntima relação do artista com a infância, especialmente inspirada por sua filha, Dolors. Miró valorizava a pureza, a espontaneidade e a inocência do olhar infantil, incorporando elementos lúdicos que moldaram toda a sua trajetória estética.
A mostra apresenta um panorama riquíssimo da inventividade desse mestre da arte moderna, mostrando como ele transformava linhas orgânicas e formas primárias em um universo visual que desafia as fronteiras do sonho e da realidade.
Ver de perto as tapeçarias gigantescas foi um dos pontos que mais me chamou atenção, porque o volume e a textura dos fios trazem uma fisicalidade impressionante. Ficar diante daquelas esculturas feitas com objetos do cotidiano também muda completamente a nossa percepção, provando que a genialidade dele estava em enxergar poesia onde todo mundo só via matéria bruta. A forma como ele conseguia olhar para o mundo com a mesma liberdade de uma criança, mas com o domínio técnico de um gênio consolidado, transforma a visita em uma experiência inspiradora e que recarrega nossas próprias referências criativas.
